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因人废字不是对错问题，是蠢笨！真有道理那宋体字也不能使用。书法网优质文化领域创作者这位备受争议的“太上皇”，苦练书法50多年，是宋代书法的领头羊之一，要不是“因人废字”，连苏轼、米芾都不如他 在历代王朝中，能主动禅让的人帝王很少，能让给不是自己血脉的，更是少之又少，而宋高宗赵构就是其中一个！ 在他的治理下，南宋获得短暂的休养生息，老百姓安居乐业，被历史称为“绍兴更化”。其个人威望也达到顶点，56岁赵构在年富力强的时候，主动把皇位禅让给了赵匡胤的七世孙赵昚。 当上“太上皇”的赵构，很少关心政事，专心于书画之间，也是长寿帝王之一！ 后世把他与苏东坡、米芾、黄庭坚、米芾、蔡襄、张即之并称为“宋六家”，是宋代书法领头羊之一，从传统功力而言，连苏轼、米芾都不如他！ 作为宋徽宗的后人，赵构有极高的艺术天赋，而且非常勤奋，正如他在《翰墨志》中说：“凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨，故晚年得趣，横斜平直，随意所适。” 赵构学书之路，有很深的二王根基，中年学习黄庭坚，后来转向米芾，到了晚年，重新回归“二王”。 正好验证了孙过庭所言：初学分步，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。 以他晚年的行书《千字文》为例，是重新回归“二王”的见证，此时他的行书已经达到“随心所以而不逾矩”的境界。 这部行书《千字文》也是后世学习王羲之《圣教序》最好范本，包括很多常见字，而笔笔出自“二王”，相对于刻本《圣教序》，这是纸本墨迹，笔画细节之间更加精透。 只是因为他对外政策一味求和，加上杀害抗金英雄岳飞，落了个“完颜构”的骂名，因人废字，得不到客观评价而已！ 还是勤奋，加上他深厚的学养，赵构的书画水平远高宋徽宗、李世民等人，可以说历代帝王艺术水平最高的。 元代的赵孟頫，早年就是学习赵构的书法，尤其这部行书《千字文》让他受益匪浅！ 今天特别向大家推荐赵构行书《千字文》的高清复制品，采用博物级的复制技术，与原作相差无二，期待您的喜欢！米芾给一高僧写的行书，笔笔得趣，字字生变，把书法写“活”了！中国书法史从整体来看，可以唐代为界，划分为两个不同时期，唐及唐以前人们多以自身适应书体，苦练技巧，而到了唐以后尤其是宋代时，书法家们开始探索一条全新的崇尚个性的新路。这两个时期分别称为“书体沿革时期”和“风格流变时期”，沿革时期书法家们的艺术风格取决于他所选择的书体，流变时期各类书体皆已成熟，技巧完备，无法在书体上进行创新的书法家们便将目光转向了书法的“意趣”。字是死的，但“意”是活的，“意”之内涵则包括了哲理性，书卷气，风格化与意境四重表现。宋代书法之“尚意”是越过了崇尚“法度”的唐朝而直接晋帖遗风。魏晋南北朝时期，书法艺术讲究一个韵字，追求一种灵活的律动美，尤其行书成果卓著，出现了王羲之这样的大家，魏晋行书以神采为上，形质次之。这一点与宋代书法家们的书法理念不谋而合，略有不同的是，宋代将这种“神采气韵”融合进自己的时代，形成了追求“审美意趣”的一代书风。米芾、苏轼、黄庭坚作为宋代书坛的杰出代表，都对所谓意趣做出了自己的注解。苏轼将“意趣”解释为天真烂漫，黄庭坚则言“信手而书，不计工拙”，而米芾认为“学书须得趣，意足我自足”。作为师徒又同为诗人的苏轼和黄庭坚的书法占去了“意趣”的意，意在笔先，展情抒怀。米芾则独得一个“趣”字，米芾用近乎夸张的手法重新演绎了“二王”书法，并重新找回了晋人兼用侧锋的笔法，形成自己独特的“八面出锋”的用笔。在章法上则有“风樯阵马”的动态平衡，与书法中十分重要的“阴阳之变”，或许将阴阳换成笔力的刚与柔、笔画的粗与细、书写的快与慢、字形的宽与窄和大与小更便于理解与领悟。米芾传世作品中将这些维度拿捏的最好的就是他晚年所写的行书作品《天衣怀禅师碑》。《天衣怀禅师碑》是米芾写给义怀禅师的一篇“墓志铭”，这幅作品将米芾对自由之趣的追求展现的淋漓尽致，阴阳平衡，萧散奇险。全篇所书文字之间既独立又和谐，笔画的粗细变化，字形的大小转换都运用的很好，到达了常人难以企及的一种高度。米芾十分擅长在作品中进行自我表现，注重个人主观情绪的表达，因此他才能够将“趣”这种独特的审美感受和意味很好地放入到自己的作品之中。像《天衣怀禅师碑》这样“里程碑”式书法作品，不只是能够提高书法学者书写水平，更重要的一点是能够提高学习者的审美情趣和鉴赏眼光。而今，我们将而今，我们将这件藏于北京故宫的米芾真迹《天衣怀禅师碑》原作进行了超高清的1:1博物馆级别的复刻，复原出跟原作毫无二致的作品，以便于大家学习、临摹。#书法##书法欣赏##米芾##行书#米芾行书《天衣怀禅师碑》高清原大复制品毛笔书法练字帖长卷假如美国关闭根服务器，我国会全体“断网”吗？内行人说了实话最近一段时间，关注科技圈新闻的朋友们，一定都有看到这样一条消息：目前全球一共有13个根服务器，但其中有10个都掌握在美方的手上。基于我们与美方当下在科技领域的斗争，不少网友们都开始担忧。如果美方关闭了这10个根服务器，我国的网民们还能继续上网吗？事实上，这样的担忧并不必要。我们先从什么是根服务器说起，简单来说，这些根服务器就是互联网浏览器的根基。我们平时在进行网页浏览的时候，网页链接的最后往往是以.com或者是.cn结尾的。这两串代码，指的就是在第几页的意思。从某种程度上来说，根服务器就相当于是一本厚重的大书。我们每一次访问网站，就是在翻阅这本大书当中某一页的内容。虽然美方拥有这本书70%左右的管理权，但并不意味着美方会直接书写书中的内容。根据目前的相关制度来看，世界各国的官方运营商，都会参与到这本书的内容撰写当中。就目前来看，我国的三大运营商主要是移动、电信和联通。所以说，我们与其担心美方断网，倒还不如担心三大运营商倒闭的问题。虽然美方拥有其中10个根服务器，但却并不会直接对我国的互联网造成太大的影响。一方面是对方没有权利直接强行关闭，另一方面则是没有能力直接强行关闭。相比较之下，我国的三大运营商直接负责内容的撰写。因此，后者对我们互联网冲浪的影响往往比前者更大。除了三大运营商之外，世界各国的个人和企业也同样拥有书写书本内容的权利。从这一方面来看，这本大书的内容还是非常丰富的。正是因为有多个主体的参与，这才满足了我们当下在互联网上多元化多样化的冲浪。说白了，关于这本大书的撰写，我们主要就是一个层层递进的关系。分为一级运营商和二级运营商以及三级运营商。很显然，我们个人就是最低级的三级运营商。各国的官方运营商则是二级运营商，掌管这本大书的，则是最后的一级运营商。所以即使美方选择关闭根服务器，我们也同样可以继续正常上网浏览。只要是国内设计师设计生产出来的网页和APP，就都可以顺畅的使用，比如说淘宝、微信等等。但如果想要逛亚马逊、脸书，那恐怕就不太可能了。简单来说也就是，一旦美方关闭了根服务器，那么我们就没有办法去浏览美方或者其他海外国家的网页了。这对于个人的出国留学来说，可能会造成相应的影响。对于一些有学术需求的人来说，也会有所影响。但对于我们绝大多数普通老百姓而言，时间是没有影响的。值得一提的是，按照现如今的科技体系来看，我们正在努力创建一个新的连接体系。一旦这一新的连接体系正式投入运用，那么美方在这一方面的主导权就会彻底成为过去式。众所周知，伴随着时代的不断发展，人们的知识储量也在不断增长。过去的这本大书，已经不足以满足我们对这个世界的好奇和认知，在这样的情况之下，我们就需要给这本书扩容。现如今我们所使用的根服务器还是第4代，未来即将推出的是比第4代的容量更大的第6代。在第6代的副本当中，设计者将会留出更多的空白，让后来者不断书写这个时代的变化，不断拓展互联网空间的容量。而在全新的第6代根服务器当中，一共有25个服务器，我国一共拥有一个主根和三个次根。在这样的情况之下，我们也能拥有比过去更大的话语权。不过虽然美方仍然掌握着很大一部分网络，但其实并不会对我们的日常生活造成太大的影响。只要没有浏览海外网站或者出国留学的需求，就更不会遭遇困难了！至于网上所传言的断网，也几乎是不可能的事情。首先我们必须明确，美方只是拥有根服务器的管理权，但并没有直接断网的权利。要想让中方老百姓上不了网，他只能将这些数据全部删除。但如果真的这么做了，那么全世界的人民都将无法上网。这样的做法，无疑是要将自己推到风口浪尖。想必美方不会为了制裁我国，而做出如此过激的行为。未来伴随着第6代根服务器的不断应用，我国在这一领域的话语权也会不断增加。对此，请让我们一同拭目以待吧。李白唯一留存的手迹，书法界“国宝”，专家：价值超过1000亿！“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”潇洒飘逸的李白是唐诗中绝对的领头者，但他的书法家身份却多少让人意外，很多人更不知道他有什么书法作品。能证明李白书法造诣的，只有他唯一留下来的手迹《上阳台帖》，即使在唐代这样一个草书圣手如林的时代，这件作品仍然是独树一帜的。作为“国家一级文物”，甚至有专家认为这件作品价值能达到1000亿以上。唐代天宝三年（744年），为表达对道士司马承祯的崇敬，李白作“山高水长，物象千万，非有老笔，清壮可穷。十八日，上阳台书，太白”。此时的司马承祯已经“成仙”多年，李白游览他在王屋山阳台观的故地时，触景而作。李白的草书学张旭，《上阳台帖》迅捷如飞，纵放自如，似能流露“长风破浪会有时”的豪气，又有“清壮可穷”的苍劲，每个字都有独特韵味，后人评价“字画飘逸，豪气雄健，乃知白不特以诗鸣也。”下笔处直纵而入，饱满高古，收笔处一放开锋，落笔与收笔，控制有序，收放随心。学这一幅字不仅可以习得李白的长处，怀素的风格也能做到很好的把握。李白书法之能在《上阳台帖》里有充分表现，后世书画家均有赞扬。在《李白墓碑》中有：“翰林字思高笔逸。”可见李白书法是以立意高、下笔纵逸闻名的，《宣和书谱》也有类似评价“（白）字画尤飘逸。”李白“诗仙”的“仙气”也滋润到了《上阳台帖》里，清代周星莲《临池管见》说自己感受到了“新鲜秀活，呼吸清淑，摆脱尘凡，飘飘乎有仙气。”宗炳评价山水画的“质有而趣灵”，在观看李白的《上阳台帖》时竟然也达到了，不仅秀活让人精神爽朗，呼吸清新淑雅，甚至还能摆脱俗世，澄怀味象，如沐仙风。这一帖“一级甲等”的《上阳台帖》原是由收藏家张伯驹所有，建国后深明大义的张老先生将它和展子虔《游春图》等文物一并捐给了故宫博物院，并谢绝了国家的奖金。当启功看到这件作品时，认为它既有李白自己的题款，又得到书画鉴定大家宋徽宗的题签，更重要的是与李白的豪气浪漫相符，必为真品！不知大家有何看法。《上阳台帖》平时极少展出，作为观者的我们很少能看到。2018年4月2日，为纪念张伯驹先生120年诞辰，故宫博物院将《上阳台帖》做过为期一个月的展出，但也只能饱一小部分人的眼福。现在，我们经过多方努力，将《上阳台帖》原作进行了超高清的复原，极度清晰地还原出跟原作毫无差别的作品，每个字都与原作无二。欲立刻拥有李白唯一传世名作《上阳台帖》超清本，请点击下面。草书李白《上阳台帖》高清原大复制品毛笔书法练字帖临摹前总统川普在海湖庄园8日遭联邦调查局搜索之后，没过几分钟就有他的支持者出声谴责，指政府滥权、司法部搞政治令人义愤填膺；但随著涂黑版的搜索票声请书公布，详列搜索理由之后，共和党人大致住口，或顾左右而言他。纽约时报报导，川普支持者闷声不语的现象，或可透露川普政治前途因此遭遇的后果。维吉尼亚州长杨京(GlennYoungkin)对福斯新闻网(FoxNews)表示，自己只向众人提醒，别下太多结论；杨京此语跟他早先大声谴责，说川普宅邸被搜索是「有政治动机事件」大异其趣。有些共和党人无疑仍力挺川普，还有川普声称自己再度遭「流氓单位」联调局锁定。川普忠心盟友的联邦众议员毕格斯(AndyBiggs，亚利桑纳州)便在右派媒体「新闻极限」(Newsmax)批评联调局有政治偏见，但令人瞩目的是他不再为川普把极机密文件据为己有而辩护。一般而言，即便最爱放砲的共和党人如联邦众议员玛洁瑞·泰勒·格林(MarjorieTaylorGreene，亚利桑纳州)、萝伦·布波特(LaurenBoebert，科罗拉多州)及乔丹(JimJordan，俄亥俄州)，现在至少注意力都放到别的地方法了；格林26日贴文大谈边界遭「入侵」；布洛特上推特提到一年前，美国军人在阿富汗喀布尔机场遭自杀炸弹炸死；乔丹则专心在访谈脸书创办人查克柏格。没人发推文谈搜索声请书一事。川普再次成为聚光点，让选民岔开心思，而不理睬共和党极力想把选民注意力，导向经济与通膨；也没注意到26日联准会主席鲍尔表示，央行全力平抑通膨，即便让国人受到痛楚也在所不惜。诸多迹象意味著很多共和党选民对环绕川普而生的闹剧、分裂，已生厌倦，不想再眷顾他。难怪前总布希的顾问罗夫(KarlRove)26日在福斯新闻网下午节目恳请川普，为了他自己及共和党著想，别再对联调局侦办一事放话；罗夫认为，该让选举对话回到应该走的方向，谈通膨、经济、国家走向、人民对拜登适不适任总统的看法。他的书法，笔法纵肆，气魄恢宏，与怀素等并称为“草圣”！赵孟頫：要不是他英年早逝，我哪有出名的机会？书法五体中，草书最难，稍有不慎，就堕入“江湖体”的恶道，以草书自负的黄庭坚，也曾经走入弯路，被钱穆父直接批评为“俗书”！学好“草书”，首要是临摹王羲之、张旭、怀素等名家碑帖，在复制技术不发达的古代，对普通人来说是何其艰难，所以才有赵孟頫一句经典名言：“前人得到古碑帖数行，专心学习，便能闻名于世。”而在元代有一位书法家，为了苦练书法，临摹魏晋唐宋名家碑帖，20年来不下楼，最终成为一代草圣。他就是鲜于枢，他由唐人书法入手，再上溯东晋二王，并“悬腕作字”，笔法出自古人，自出新意，笔法纵肆，气魄恢宏！连赵孟頫都佩服的五体投地：“余与伯机（鲜于枢）同学草书，伯机过余远甚，极力追之而不能及，伯机已矣，世乃称仆能书，所谓无佛出称尊尔。”在赵孟頫看来，如果不是鲜于枢英年早逝，那就有他出名的机会！鲜于枢的传世作品并不多，其中最为珍贵的是抄写韩愈的《石鼓歌》，草书中兼有行书，规整中有变化，益增活泼生动之趣，正如正如刘欣耕先生所言：“结字严谨而纵肆，点线爽健而富有立体感，挥运之中意气雄豪而出入规矩。”《石鼓歌》先收藏于纽约大都会博物馆，常人难得一见！今天特别向大家推荐鲜于枢《石鼓歌》高清复制品，采用博物级的复制技术，与原作相差无二，期待您的喜欢！怀素在喝完二斤烧酒之后，写的一篇狂草，境界顿时提升了好几个档次！对于一个成熟的书法家而言，其创作一件高于正常水平的书法作品往往需要特定的机缘，这种机缘往往需要一种情感的激发。这种技法可能是某种情境的刺激，比如王羲之饮酒乐甚之际写下的《兰亭序》，比如苏东坡在一个凄风冷雨的寒食节当中面对“衔纸之鸦”和“破灶湿苇”，触景生情写下的《寒食帖》。书法史发展到了唐代，有一些特立独行的大书法家往往借助酒精的力量来激发其自己的创作欲望，其中尤其以张旭和怀素最为出名，令人皆是善饮好久之人，也喜欢酒后作书。有一次怀素在喝完二斤烧酒之后，书性大发，于是提笔写下了一卷草书，这卷草书从性情和书法水平上来看，比怀素平时的作品还要高几个档次。唐代的酒基本可以分为三种，有水酒、果酒和烧酒，尤其以后者的酒精度数最高，其产地乃是四川，一般只有唐代的达官显贵才能喝到，这种酒乃是蒸馏酒，雍陶有诗云“自到成都烧酒熟，不思身更人长安”便是这个意思。怀素写的这件作品就是著名的《久在帖》。全卷足有3米左右长，字形硕大无比，字形大的超过了二十公分，在唐代能够写这种大字，并且写到如此高度的，也仅有寥寥数人而已。这卷作品的内容是怀素在酒后表达了自己此时的一段经历，并且对于自己这种酒后书写的狂书颇为自得：藏真久在风波，不复颠逸，今日到故园，将多不知其由，故书之。山下消息等，乃可忧也。颠书之趣，所贵者日复当，异与足下颠草，必有势。所将委曲及船取米，必定知减于石雄逸。藏真白。怀素的书法之路比之唐代诸家，算是比较走的坎坷的一个，他自幼学习欧阳询，但丝毫不得法，白白浪费了十几年的光阴，直到进入长安城之后，才得遇名师，寓居长安城五年的时间当中，他领悟了真正的笔法秘诀，自此之后书名大盛。他早年时期的《论书帖》，中年时期的《自叙帖》，晚年时期的《食鱼帖》都是后世无法超越的经典，这件《久在帖》可以真迹早佚，仅有拓本传世，但尽管是拓本，其用笔之妙，其狂逸之气息，亦足以照耀千秋。对于学习草书的朋友而言，怀素是后人学习大草最值得取法的一个对象，魏晋时期无真正的大草，唐代论及大草水平，无人能够出怀素之右者，而张旭又无作品传世，所以怀素存世的每一件作品都应该倍加珍视。而这件《久在帖》更是一件超逸神飞之作，虽然字数不多，却足以堪称怀素生平大草之冠。鉴于此，我们经过了多方找寻，将这件怀素著名的大草《久在帖》的原拓，进行了超高清的博物馆级别的1:1复刻，复原出跟原拓细腻无二的作品，以便于大家学习临摹。欲购此怀素大草《久在帖》，请点击下面“看一看”怀素草书《藏真久在帖》宋朝有一位天才皇帝，他的字已臻化境，李世民跟宋徽宗都不如他！如果说哪种职业出现的书法家概率最高的话，那么这个职业无疑是皇帝。因为书法的基础是根植于中国传统文化的，只有真正深入到了中国传统文化的道统当中，有着深厚的文化积淀之人，才有可能在书法层面有所作为。而历代的皇家往往有着极为优良的学习和教育环境，他们能够轻易得到了名家的指点和正统的传统文化教育，在中国古代的皇帝群体当中，有超过半数以上的人，都是书法高手。出现书法家的概率超过了百分之五十。其中出类拔萃者，如梁朝的梁武帝，如唐代的太宗皇帝、高宗皇帝，甚至于女皇武则天也是一个书法高手，到后来的唐文宗、唐德宗也皆是精擅书法之人。而最为世人所熟知的皇帝书法家莫过于宋徽宗了，他痴迷于艺术，以至于怠于朝政而忘了国。但论及书法境界之高超，对于后世书法影响力之广大，还同时能够达到了一种超越前人的高度的，没有任何一个皇帝能够超过宋高宗赵构。衡量一个人的书法境界，其中一半来讲有三个阶段，这是在孙过庭的《书谱》当中有过明确记载。第一种境界是初学书法的平正阶段，就像是曾翔评价“二田”书法一样，处于学习书法的初级阶段。第二个阶段就是“险绝”的阶段，这个阶段已经脱离了实用书写的范畴，将书法当中的阴阳变化融入其中，展现出一种丰富多彩的艺术境界。而最高的境界就是将所有的变化融汇于自己的肌肉记忆当中，这是经历了漫长的努力和多年的艺术实践方能够达到了的阶段，这个阶段的状态随意所至，皆能如意，并且无不造妙，历史上超一流的书家往往都达到了这个境界。宋高宗赵构也是如此。宋高宗赵构是南宋的开国皇帝，他在位期间，国家基本安定，人民富庶，对外也没有大的战乱，所以他能够有大量的时间像他父亲那样研究艺术，以至于他五十年间，练习书法，笔锋不辍，终于到了晚年而有所大成，就像他在他自己晚年的书论《翰墨志》当中说道：“凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨，故晚年得趣，横斜平直，随意所适。”他练字五十多年，无日或辍，到了晚年，达到了一种随意所至，皆能如意造妙的化境，这个时候他的代表作乃是他书写的《行书千字文》。这部《千字文》每一个字都是来自于“二王”，但每一个字都是变化了的“二王”，可见他对于“二王”法书领会的精透至极的程度，这样的墨迹作品乃是化用“二王”的典范，对于书法学习者而言大有裨益。每一个字都能够从“二王”字库当中找到出处，并且全篇气韵通常，墨色变化畅达，骨力精稳，令人高山仰止。而今，我们将藏于辽宁省故宫博物院当中的宋高宗赵构的这件《草书千字文》的原作墨迹进行了超高清的1:1博物馆级别的复原，极度清晰复原出跟原作毫无差别的作品，每个字都与真迹无二。欲购此赵构《草书千字文》全卷本，请点击下面“看一看”赵构《行书千字文》全卷“人民艺术家”齐白石，他这幅画价值9亿多，比古人的作品还要贵得多！齐白石大家都很熟悉，是一位被誉为“人民艺术家”的艺术大师，先生不仅精通诗词、绘画、书法，还在篆刻方面造诣卓绝。在五年前北京保利的一次秋拍上面，齐白石老人的一件山水画，经过了数十轮的竞拍，最终拍出了9.315亿元的天价，也是当时全球成交价格最贵的一件书法。先生的画作之所以能够拍出如此高的价格，不仅是因为他的艺术才华，而是因为他绘画的内容，更倾向于普通大众，有着更为广阔的受众人群。在中国的传统书画领域，基本上每一个书法家或者画家都是士大夫阶层的高级文人，他们身份显赫，往往身居高位，所思所虑皆为文人的轶事，从山野之趣，到隐逸之乐，而齐白石老人的画作，则是更“接地气”，其绘画的内容多为民间熟知熟见的一些艺术品，比如一些瓜果蔬菜等等。而且其绘画作品往往寓意极深，有着诸多美好的展望。齐白石老人在九十七岁的时候曾经用寥寥数笔，绘制过一件《福寿双全图》，这幅图寓意美好，“葫芦”历来便是吉祥的写照，也是“福禄”的谐音，寓意为“福禄双全”的意思。所谓“福”乃是中国汉字独有的一种意思，并且也无法用其他的语言来翻译，“福”本身的寓意就有很多，清代乾隆皇帝，对于这个“福”字，曾经用五个词语做过皆是，分别是“寿比南山、恭喜发财、健康安宁、品德高尚、善始善终。”“福”有“长寿”之意，也有“健康”之意，还有“品德”高尚之意，并且一生无病无灾，有善始善终的美好寄托。而“禄”不仅指的是“钱财”的意思，更是有着“精神富足”与“物质富足”两个层面的含义。所以“福”与“禄”集合起来，就是人生幸福满满的意趣。齐白石老人的艺术生涯基本可以分为四个阶段，二十七岁之前是他的广收博取的阶段，这个阶段的他奠定了自己的美术技术，在四十岁之前他兼修诗、书、画、印达到了一种极为全面的状态，五十岁之前开始探索大写意之路，并且与业界高手相互往来，五十五岁之后，齐白石先生定居北京，在陈师曾的“引领”之下，他开始了“衰年变法”，一直到晚安都是他的创作高峰期。齐白石被国家授予了“人民艺术家”的称号，这一头衔也是有所区别于古人的艺术家，古人的艺术家都是为“文人”群体服务的，而齐白石老人的作品则是为广大的人民群众服务的，普通的老百姓也能够看懂，同时又不失传统的艺术道统。而今，我们经过多方寻找，将藏于博物馆当中的这件《福禄双全图》的原作进行了超高清的1:1复刻，完美而超高清复原出跟原作毫无差别的作品，并且配以传统立轴装裱，以供大家悬挂或者作为礼品赠送。欲购此齐白石《福禄双全图》，请点击下面“看一看”齐白石《福禄双全图》我是个学渣，没资格参与讨论学的书是不是正确的，我初次在网上被元好文的雁丘词感动，然后我才知道在唐诗宋词外还有这么精彩的词！为此我开始了在网上学诗词的生涯。乙丑岁赴试并州，道逢捕雁者云：“今旦获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死。”予因买得之，葬之汾水之上，垒石为识，号曰“雁丘”。时同行者多为赋诗，予亦有《雁丘辞》。旧所作无宫商，今改定之。问世间，情为何物，直教生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语：渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。后来我懂了今音古音的区别，并曾有过学习古音朗诵。我记得“一骑红尘妃子笑”里的骑当年读“JI”，现在被改成“Qi”，现在为什么改，原因是新音标？然后大家请看图一和图二，“白云深处有人家”，现在人教社改成了“生”，因为“生”的意境更好，因为两个版本都通行。百年以后，会不会这个“生”和“深”又来一场大讨论？因为这两天热搜的“天将降大任于斯人也”，几边争执不休，我看了很多人的论点和图片，我想说人教版历来都是“是”，可是书法古帖上也有“斯”，我的输入法里也是“斯”。我就想通过“白云深处有人家”和“白云生处有人家”反证下，人教版和其他版本是不是有勘误？那么多学者说“是”，“斯”通用，我想不明白“一骑红尘妃子笑”的骑为什么由“Ji”改“Qi”，我这个自以为学了茴香豆的茴字有四种写法的人，是不是不能再附庸风雅？事实上“白云深处有人家”，当我写成“白云生处有人家”的时候，头条的输入法要我纠错了。注图片一和二来自金羊网的截图，其他截图也是来自于头条作者，因为我文章中不能写各位作者的名字了（我记性不好），如截图带名字头像又说我侵犯肖像权，所以这里一并致谢致敬。